Categoría «EMFOCO»

  • El Programa de Formación en Danza Contemporánea inicia sus actividades con “EMFOCO – Prácticas Escénicas Contemporáneas”, este 5 de mayo, junto a la coreógrafa y bailarina Adriana Omoto.
  • Serán tres meses de entrenamientos en modalidad online y tres en presencial, donde se espera compartir nuevos saberes en danza contemporánea, así como fortalecer su práctica a nivel local.

 

Con cuatro años dedicados al desarrollo de procesos de formación continua en danza contemporánea, el Programa EMFOCO, del Centro Cultural Escénica en Movimiento, parte del programa Otras Instituciones Colaboradoras del Ministerios de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, comienza sus actividades 2020 con un giro en su planificación anual. El programa tiene proyectado continuar su acciones formativas a través de entrenamientos de carácter abierto y con destacados/as coreógrafos/as y bailarines/as, sobre todo, a nivel local. “EMFOCO – Prácticas Escénicas Contemporáneas” supone un cambio significativo en su quehacer, que sumado a los impactos del levantamiento social de octubre pasado y la contingencia sanitaria actual, vino a definir un replanteamiento de la propuesta formativa, por ejemplo, en el desplazamiento de lo análogo a nuevos soportes, especialmente, durante este primer semestre.

Este 5 de mayo, se dará inicio a este diverso programa de entrenamientos que durará seis meses, siendo los tres primeros en modalidad online. Inicia la coreógrafa y bailarina Adriana Omoto, quien junto a la cantautora Lali de la Hoz, compartirán el material autoral de entrenamiento “Cuerpo/Flujo/Ritmo”, que une danza y percusión musical para el desarrollo de habilidades físicas, técnicas y sensoriales. Les sigue, durante junio, la bailarina alemana Milena Stein, quien guiará el módulo “Cuerpo fluido / training de danza contemporánea”, donde integra diferentes técnicas de improvisación y composición instantánea, así como elementos del lenguaje de movimiento GAGA. Durante julio, la docente Lorena Zurita impartirá, también en modalidad online, el entrenamiento “PBT, Ballet y stretching”. A partir de agosto se tiene proyectado el regreso a la modalidad presencial, y será con el bailarín Danilo Sepúlveda, quien activará un módulo llamado “Ominous”, cuyo pulso es la investigación escénica y coreográfica desde imaginario de los sueños y el subconsciente. Por su parte, la intérprete en danza María José Bretti, sigue durante el mes de septiembre, sumando al programa un módulo que busca ampliar el registro corporal y sensoperceptivo a través de la la integración de distintas prácticas del movimiento. Finaliza “EMFOCO – Prácticas Escénicas Contemporáneas”, el dúo creador en danza Lokas Juanas, quienes durante octubre, realizarán un trabajo formativo a partir de los procesos creativos de cuatro de sus obras.

Adriana Omoto, creadora brasileña radicada en Chile hace 5 años, comenta que esta oportunidad de pensar su práctica desde otros formatos surge como un desafío. “Para esta versión de material, me dediqué a pensarlo y proponerlo, también, desde otros lugares como, por ejemplo, desde la condición de limitación espacial a que estamos sujetos y desde la necesidad de prácticas que estén enfocadas en nuestro bienestar. Por lo tanto, la invitación a participar de este ciclo de cuatro clases está extendida no solamente a bailarines, sino que a todxs quienes tengan ganas de vivenciar una experiencia de movimiento guiada y que también estén dispuestos a atreverse a ciertos “desafíos” desde el cuerpo”, comenta a modo de invitación a este primero módulo de “EMFOCO – Prácticas Escénicas Contemporáneas”.

El programa inicia este 5 de mayo, es de carácter abierto, gratuito en su modalidad online y dirigido, especialmente, a bailarines y artistas escénicos con experiencia mínima en movimiento, sin excluir a cualquier persona que se sienta interesado/a a participar de alguno de los módulos. La emisión de los materiales digitales será a través del canal YouTube del Centro Cultural Escénica en Movimiento. Posteriormente, se proyecta realizar las clases presenciales, con modalidad de inscripción, en la Corporación Cultural Artistas del Acero; pero se sugiere estar atentos y atentas a las redes del Centro Cultural Escénica en Movimiento para a confirmar fechas, horarios y cambios en la modalidad presencial  acorde a  la contingencia sanitaria.

Web: www.escenicaenmovimiento.cl

Facebook: https://www.facebook.com/escenica.enmovimiento/

https://www.facebook.com/emfoco.escenicaenmovimiento/

Youtube: https://www.youtube.com/user/EscenicaMovimiento

Compartimos el video promocional de nuestra nueva modalidad online de EMFOCO. El Programa de Formación en Danza Contemporánea comienza sus actividades con “EMFOCO – Prácticas Escénicas Contemporáneas”, este 5 de mayo, junto a la coreógrafa y bailarina Adriana Omoto.

Agradecemos a Jeremías Ortiz, María José Bretti, Hernán Yévenes, Camila Gozález, Juanita Amigo, Lissette Romero, Paulina Rodríguez, Flor Correa y Daniela Lara por su participación en este video.

 

  • El montaje marca el hito de egreso de los y las estudiantes del Programa de Formación en Danza Contemporánea EMFOCO, del Centro Cultural Escénica en Movimiento, de Concepción.
  • “4/ ver. pensar. sentir. actuar”, indaga en torno a las experiencias políticas del cuerpo en resistencia, desde lo sensible de lo coreográfico, y está dirigida por la reconocida creadora en artes escénicas, Elizabeth Rodríguez.

Fueron dos años de trabajo en técnica y creación en danza para los y las estudiantes de la segunda generación del Programa EM:FOCO. Seleccionados/as entre casi 75 postulantes al programa, en su convocatoria 2017, los/las 15 bailarines/as terminan su proceso académico con el Taller Coreográfico, que este semestre tuvo como docente a la coreógrafa Eli Rodríguez. Junto a ella, iniciaron un trabajo creativo de cuatro meses, marcado por el estallido social, y que derivó en el ejercicio coreográfico llamado “4/ ver. pensar. sentir. actuar”.  El estreno será este 4 de diciembre, en la sala de espectáculos de la Corporación Artistas del Acero, lugar donde compartirán con la comunidad regional este proceso creativo.

Los/as intérpretes y egresados son Camila González, Violeta Deblieck, María Francisca Cruz, Juanita Amigo, Daniela Gacitúa, Franco Van der Moller, Francisca González, Daniela Lara, Paulina Rodríguez, Jeremías Ortiz, Hernán Yévenes, Paulina Manríquez, Lisette Romero, Karla Teiguel y María de los Ángeles Palacios. La trayectoria en artes escénicas de Elizabeth Rodríguez – definida por la experimentación en teatro y danza – se une a las subjetividades de estos 15 bailarines/as para dar vida a esta pieza  de mediano formato (35 minutos) que indaga en las relaciones humanas, lo colectivo, su organicidad y la disputa por el espacio corporal de lo sensible y, sobre todo, de lo coreográfico en escena.

En torno al estreno, Elizabeth, rescata que “son 15 jóvenes en escena, que vienen de una experiencia de formación de dos años y esto es importante porque es su proceso de cierre. Y para los penquistas, este estreno es importante porque es su gente. Es como ir a ver un concierto. La idea es validar la danza en su lugar, como un patrimonio vivo. Estos jóvenes estudiaron en la ciudad, con profes de la ciudad y, entonces, la comunidad tendría que ir a verse a sí misma ese día”, comenta quien recibiera el premio Altazor en dos ocasiones por su trabajo como coreógrafa, el año 2000 y el 2007.

“4/ver. pensar. sentir. actuar” tendrá su estreno este 4 de diciembre, a las 18:00, en la sala de espectáculos de Artistas del Acero. La entrada tiene un costo general de $2.000 pesos, con posibilidad de activar un 2×1 en boletería. La obra de danza es para todo público. Si deseas conocer algo más del proceso creativo y el estreno, puedes ingresar a las plataformas digitales del Programa EM:FOCO y de Escénica en Movimiento.

Facebook EMFOCO: www.facebook.com/emfoco.escenicaenmovimiento/

Facebook Escénica en Movimiento: www.escenicaenmovimiento.cl

Ficha artística

Dirección Coreográfica: Elizabeth Rodríguez

Asistencia de Coreografía: Maripaz Briones

Coordinación general: Bárbara Bañados

Coordinación Pedagógica: Lorena Zurita

Intérpretes: Camila González, Violeta Deblieck, María Francisca Cruz, Juanita Amigo, Daniela Gacitúa, Franco Van der Mollen, Francisca González, Daniela Lara, Paulina Rodríguez, Jeremías Ortiz, Hernán Yévenes, Paulina Manríquez, Lisette Romero, Karla Teiguel, María de los Ángeles Palacios.

Producción: Centro Cultural Escénica en Movimiento

Registro fotográfico: Marco Altamirano

Info

Paulina Barrenechea (periodista CCEM): +56991461820 / comunicaciones@escenicaenmovimiento.cl

  • Adriana Omoto y estudiantes egresados del Programa de Formación Continua en Danza Contemporánea EMFOCO se unen en esta propuesta coreográfica inspirada en los movimientos del agua.
  • *La obra se presenta el jueves 28 de noviembre en la Sala de Espectáculos Artistas del Acero a las 18 horas.

Desde mayo a noviembre de 2019 se realizó la residencia en danza contemporánea “CorpoCaos”, que estaba enfocada hacia jóvenes bailarines de Concepción. Esta residencia fue dirigida por la artista y bailarina Adriana Omoto, en colaboración con Escénica en Movimiento EMFOCO – Programa de Formación en Danza Contemporánea- y Corporación Artistas del Acero. Como producto de esta instancia de formación es que surge la obra “7 Aguas”, propuesta coreográfica que trata de la construcción de un paisaje escénico abordando el Agua como elemento dramatúrgico, desde la inspiración para la investigación de movimiento, la elaboración de formas a través de los cuerpos en el espacio y la búsqueda por resaltar el cuerpo femenino como contenedor de este elemento vital.

La temática desarrollada a nivel de la creación de movimiento parte de la investigación personal de la artista que toma cuerpo en 2014 con la creación del solo “PÓ” en Brasil y luego transita a Chile: “Este trabajo ya venía indagando los conceptos de orden y caos en el cuerpo en movimiento, intentando comprender dos espacios de habitar el cuerpo: el espacio interno y el espacio externo a él. Y, en este contexto, luego después de 4 años viviendo en Concepción-CL principalmente, el cuerpo ha vivido otros espacios interna y externamente. El Agua, en este territorio, ha sido como un llamado para mí, al despertar de un cuerpo líquido: externamente al ser ‘embebida’ por la humedad de esas tierras e internamente ser contenedor y origen de vida, a través la experiencia de gestar mi hija.”

El trabajo profundizó sobre el significado de este elemento en base a la pregunta ¿cuál es tu relación más íntima con el agua?

La directora Adriana Omoto en conjunto con los intérpretes egresados del programa EMFOCO: Alejandra Limardo, Alejandro Riquelme, Bárbara Martínez, Catalina Camaño, Francisca Cofré, Monserrat Larenas, Natalia Ulloa, Nerea Polymeris y Patricio Contreras pudieron ahondar respecto a estas dos formas de habitar el cuerpo transitando, a través del movimiento, desde las formas que toma el Agua en nuestro entorno y viajando hacia el interior del cuerpo humano, hacia sus líquidos. El montaje cuenta con la música e interpretación en vivo de la artista colombiana Lali de la Hoz quien se aventuró a salir de su lugar habitual para apostar por un viaje nuevo y experimental.

La directora, Adriana Omoto, indicó que esta obra – y en el contexto político actual tanto en Chile como en toda América Latina- “es un llamado a mirar nuestras aguas, habitar nuestros espacios internos y bailarlos. Es también un intento de evocar una revolución interna, un cambio, una búsqueda por comprender, a través del cuerpo, la ciclicidad de la vida misma asumiendo el caos como parte del orden”.

Esta propuesta coreográfica se presentará en la Sala de Espectáculos Artistas del Acero, el 28 de noviembre a las 18 horas. La obra está dirigida a personas mayores de 12 años y la entrada es liberada.

Ficha artística

Dirección y coreografía: Adriana Omoto

Intérpretes: Alejandra Limardo, Alejandro Riquelme, Bárbara Martínez, Catalina Camaño, Francisca Cofré, Monserrat Larenas, Natalia Ulloa, Nerea Polymeris y Patricio Contreras.

Inspiración: “El Caos Sensible” obra literaria de Theodor Schwenk

Composición e interpretación musical: Lali De la hoz.

Fotografía: Alejandra Limardo

Registro de proceso: Diego Escobar

Diseño y confección de vestuario: Tiare Reir

Diseño de iluminación: Mauricio Campos

Colaboradores: Escénica en Movimiento, EMFOCO (Programa de Formación en Danza Contemporánea Bio bio) y Corporación Cultural Artistas del Acero.

 

+ Info

Paula Vidal Fernández (Practicante Periodismo CCEM) +56963995194/ comunicaciones@escenicaenmovimiento.cl

Con muestras de los procesos de Técnica Académica y  Laboratorio Técnica Contemporánea los/as estudiantes del Programa de Formación Continua en Danza Contemporánea finalizaron el primer semestre de este 2019. En este comienzo de año se trabajó con los docentes Lorena Zurita y Cristóbal Santa María, quienes junto a una comisión  evaluaron  el trabajo realizado durante esta primera parte del año. 

Revisa este registro de aquellas instancias que reunieron a nuestros estudiantes , docentes y la comisión evaluadora en Artistas del Acero.

 

 

Con un trabajo sistemático y reconocido por la comunidad artística regional, el programa de Formación Continua en Danza Contemporánea EMFOCO, del Centro Cultural Escénica en Movimiento, se enfrentará a su primera temporada en la sala de espectáculos Artistas del Acero. “Conexiones: Danza Contemporánea hoy” se llama la temporada de dos funciones, donde se compartirá con la comunidad regional parte de los procesos creativos de los y las jóvenes intérpretes, gestados durante sus ciclos formativos. La muestra coreográfica suma en su primera jornada, también, el montaje “Una Chiva”, de la compañía [la oTra], que dirigida por la coreógrafa argentina Viviana Iasparra, llega a Concepción para esta función compartida.

El programa inicia el viernes 7 de junio, con la presentación de la obra “Topografía de mis lugares”, dirigida por el bailarín y coreógrafo Joel Inzunza. El montaje aborda el territorio como experiencia y relato corporal bajo un lenguaje irónico y reflexivo, esperando suscitar en la audiencia el reconocimiento de diversos espacios de memoria penquista. Los y las intérpretes del montaje son los estudiantes de segundo año del programa EMFOCO: Hermes Cartes, María Francisca Cruz, Violeta Deblick, María de los Ángeles Palacios, Daniela Gacitúa, Matthías Gonzalez, Francisca González, Camila González,  Daniela Lara, Paulina Manríquez, Jeremías Ortiz, Lissette Romero, Franco Van der Moler, Hernán Yévenez, Alexis Zambrano, Antonia Fuentes.

Luego, el público podrá conocer el trabajo de la compañía argentina [la oTra], a través de la obra de danza “Una Chiva”, interpretada por la reconocida bailarina y coreógrafa de Concepción, Natalia Jorquera, quien, también, fue docente del programa EMFOCO. La obra es dirigida por Viviana Iasparra, cuenta con la asistencia en escena de María José Bretti, y se concibe como una excelente oportunidad para conocer otras prácticas escénicas en conexión con las propuestas locales. Viviana Iasparra es una bailarina y docente argentina, con amplia trayectoria en creación e investigación escénica.

La segunda jornada de esta mini temporada, el sábado 8 de junio, contará con una nueva función de “Topografías de mis lugares” y una muestra coreográfica diversa de los y las primeros/as egresados/as del programa de formación EMFOCO. Se trata de obras en pequeño formato – solos, dúos y tríos-  que fueron realizados durante los ramos de composición del programa y dan cuenta de la madurez y proyección escénica de estos bailarines que, hoy, tienen una voz propia. Estarán en escena Antonia Roa, Bárbara Martínez y Valentina Romo, con la obra “Interferencia”. Junto a ellas, se presentará la obra “Puente”, interpretada y dirigida por Natalia Ulloa y cuya composición musical es de Simón Orella. También se presentará “X/Y” de Bárbara Martínez y Alejandro Riquelme.

Esta segunda jornada se define, precisamente, por la posibilidad de ver en escena los saberes y propuestas en danza que se desprenden de los procesos de formación activos del programa y las derivas que los estudiantes egresados están desarrollando dentro de una cada vez más fortalecida escena contemporánea. Bárbara Bañados, coordinadora del EMFOCO, comenta que “esta mini temporada propone poder compartir y dialogar desde el quehacer mismo de la danza contemporánea. Lo que se podrá ver son trabajos de composición nacidas dentro del programa. Son propuestas nuevas y frescas, desde la visión artística, escénica y reflexiva de los estudiantes, es decir, hay una gran autoría de ellos en estos procesos”, explica a modo de invitación a asistir a estas funciones.

La temporada “Conexiones: Danza Contemporánea hoy”, se realizará en Artistas del Acero, este 7 y 8 de junio, a las 19:30 horas y es para todo espectador. La entrada general tiene un valor de $4.000 y para estudiantes y personas mayores, el valor es de $2.000. Pueden informarse de todos los detalles de la muestra en la página de EMFOCO, www.facebook.com/emfoco.escenicaenmovimiento/ y en www.escenicaenmovimiento.cl